Durée : 1h10

​

Conception : Joana Schweizer et Gala Ognibene

​

Chorégraphie et interprétation : Joana Schweizer

Interprète : Simon Deslandes

Scénographie et mise en scène : Gala Ognibene

Composition musiciale : Joana Schweizer, Simon Deslandes, Guilhem Angot

Lumière : Arthur Gueydan et Bastien Gérard

Son : Guilhem Angot

Costume : Séverine Yvernault

Construction : Cédric Bach/CEN Construction, Gala Ognibene

Collaboration artitique : Ismael Tifouche Nieto

Administration : Pierre Girard

​

L’idée du spectacle Le chant du crapaud/O canto do sapo est née de la collaboration de deux artistes : Joana Schweizer, danseuse/chorégraphe et musicienne (piano et chant), et Gala Ognibene scénographe. Dans un second temps, Simon Deslandes, musicien «bruicoleur» (cuivres) a rejoint l’équipe et apporte sa singularité de musicien aventureux. Ces trois artistes aux langages bien différents ont eu envie de croiser leurs pratiques autour des thèmes du faux départ et de l’exploit. Ainsi, le chant du crapaud/O canto do sapo est une fable très librement inspirée de la Grenouille qui voulait se faire plus grosse que le bœuf de Lafontaine, sorte de fable de l’humain se rêvant toujours plus grand, plus haut, plus gros, en oubliant parfois que l’Homme est mortel et que ses rêves de grandeur peuvent se dégonfler tout à coup... Mieux vaut, alors, rire de ces faux plis qui se forment sur la piste immaculée de nos vies. 

​

​

SYNOPSIS

 

Dans cet espace, la sportive de haut niveau refuse de quitter la piste et continue à s’entraîner de façon obsessionnelle. Le chant du crapaud serait alors cette petite voix qui tourne en boucle dans sa tête tout au long du chemin et la mènera peut être à l’exploit ou à l’explosion.

Le trompettiste incarne donc ce petit vélo : Il apparaît et disparaît, vient motiver, détruire, concurrencer, et vient l’obséder...

 

De là part notre fable...